人像摄影图片,怎么拍好人像拍美 拍出意境

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2,哪有免费的人像摄影原图不知道这位朋友要原图的目的是什么 。最好不要有借用或其他用途,小心触犯法律,惹祸上身!如果是纯粹个人学习的话,我可以给你一点意见 。原图的文件往往比较大 , 不易上传 。所以 , 网上的各类网站都不会上传原图 。即使一些大图、高清图,也是经过处理的大尺寸的图,体积往往只有几百K 。所以,网站上是不可能找到原图的 。一般 , 如果能找到的话 , 也是一些网友上传到一些网盘的共享资料,但除非有特殊目的,不会有人上传的,主要原因是,一张图片原片的体积至少3M以上,随便几张图片原图 , 即使压缩,也有几十M了,上传很费时间 。同时 , 人像摄影 , 往往涉及到肖像权,上传原片容易产生纠纷 。所以,要在网上找到免费的原片,只能凭运气到各网盘、论坛及QQ群等地方海选 , 虽困难,但或许有一点点希望 。最好的办法,你找喜欢摄影的朋友讨要一些 。这些朋友大多都有相当多的原图,但做为专业和非专业的摄影师,不随便乱传模特照片也是基本的操守,同时 , 这些照片里,也包含了摄影师自己的版权 。所以,要找关系比较好的摄友,并说明用途后,才有可能获得 。只有找你的亲戚朋友了 , 别人免费的恐怕找不到!
3 , 人像摄影作品欣赏哪儿有PCHOME作品鉴赏专区——人像摄影人体摄影影棚摄影美女照片MM照片美女摄影广告摄影鉴赏DIOR 07秋冬时装发布图 地狱中的天使!尼康D50人像摄影作品赏 大玩真人变形金刚拍摄! 威震天的宠儿 可爱女生迷你衣裳棚拍摄影作品欣赏 优秀人像摄影作品欣赏----端庄秀丽的少女(二)_蓝色妖姬妹妹_ 2007年1月23日 优秀人像摄影作品欣赏----端庄秀丽的少女(二)_蓝色妖姬妹妹_,人像摄影作品欣赏蓝色妖姬妹妹,如果你有时间可以点击欣赏更多精彩内容:清纯 第十一届全国人像摄影展作品欣赏第十一届全国人像摄影展作品欣赏 2006年05月10日11:17:31 来源:国际在线 【字号大 中 小】 【留言】 【打印】 【关闭】 Pavel Birukov人像摄影作品欣赏2009年3月6日 Pavel Birukov人像摄影作品欣赏 时间:2009-03-06 22:14:52 来源: 作者:Pavel Birukov 点击: 平面广告标志设计 页模板页设计欣赏平面 人像摄影作品欣赏http://soucang.baidu.com/ggacckaka/tag/14121929【人像摄影图片,怎么拍好人像拍美 拍出意境】
4,如何进行人像摄影作品欣赏详细03人像照片永远是拍摄不变的主体,尤其是婚礼上的新人,不光要拍摄的漂亮 , 更要拍摄出新幸福的感觉,这样的照片并不难拍,只要你掌握了一些拍摄的技巧就不难实现 。很多摄影师,常常选择使用的都是普通镜头,但这种镜头拍摄人像总是太少平常和普通了,不如试试长焦镜头拍摄人像照片 , 这样虽然会让有少许的变形,但一定的背景虚化,但也可以创作出更生动的画面 。太普通的照片都使用平角拍摄,这当然是大家的习惯 , 但这样的照片就太普通了,不如换一个角度 , 可以高一些,或者低一些,都会呈现出全新的视角,当然也要考虑到新人的身材的比例,还有脸型和佩戴的饰物 , 都要考虑进去 。多使用离机闪光灯 , 如果闪光灯在相机上那么光线就会直接照在人物的脸上,这样会让照片失去立体感,所以多使用侧面光,这样可以让人物的表情更有立体感 。在太阳光线太强的时候,也要打开闪光灯,这样可以对太阳光起到压制阳光的作用,这样可以得到更好的曝光效果 。逆光是最能体现照片艺术感的拍摄方法了 , 一开始你可能觉得很不好掌握,一旦你掌握使用的技巧,就会发现逆光的好处 , 可以体现出最样漂亮的轮廓光 。利用好前景,把眼前一景物放到照片当做前景,还可以使用长焦镜头把前景虚化 , 让照片更具有透视性 。阳光永远都是最好的光源,但也要用的适当,有选择的性的避开也是营造出色照片的关键,在不同的光线情况下,创造出不一样的视觉效果 。5,说说如何拍出唯美氛围的人像摄影作品三、高光调影像表现清新气质 什么是高光调(high key)摄影?这实际是从黑白摄影中衍生的一个概念:以画幅中灰白比例的比重来区分照片的色调 。黑、深色多的是低调片子,白、浅色多的是高调片子 。摄影的高光调处理手法是选择明亮或白色的背景,而主体人物多为明亮或白色 , 刻意使主题明亮部分淹没在背景中,作品是以白到浅灰的色调层次占了画面的绝大部分,加上少量的深黑色调 。四、低光调影像充满意境 低光调(low key)画面是以大面积的深色调与小面积的浅色调相对比形成的画面色调,是运用暗背景衬托暗主体的一种艺术表现形式 。在低光调画面中,深灰至黑的色调层次占了画面的绝大部分 , 少量的白色往往是人物的肤色和服饰,在低调中格外明显与亮眼 。关键是寻找颜色深沉或者光线较暗的背景,利用光线的反差也可以有效地营造低光调照片 。在区域光环境中,将人物置于被光照亮的位置,利用相机的宽容度来加大人物和暗背景的反差 , 同样可以实现迷人的低光调效果 。下午好 谢谢你的欣赏支持谢谢你的欣赏支持五、长焦段突显主体特征 长焦段镜头压缩了主体与背景、前景的位置关系,拉近了被摄主体与观者的距离 。同时,长焦拍摄时的景深浅 , 会使前景和背景模糊 , 甚至完全虚化 。因此,如果希望利用主体与前景、背景的虚实对比关系对主体进行特别的强调,往往需要透过长焦段镜头来拍摄 。六、定格跳跃的姿态 抓拍指在被摄主体不知晓的情况下 , 由拍摄者直接摄取人物活动的生动瞬间 。摆抓结合即整个摄影过程中,被摄物体知道有人在为自己拍照,但并不告知确切的拍摄时间,被摄物体的心情放松 , 动作便会更显自然,拍摄者选择最佳角度和光线后,在适当时间按下快门 。七、时尚的Cosplay造型 近年来,Cosplay成为一种新时尚的潮流 。Cosplay是指「角色扮演」或「服饰装扮」,之所以发展迅速,极大的程度上是因为来自日本漫画的影响 。拍摄Cosplay要尽量使拍摄的效果符合原先模仿的对象 。在拍摄的时候 , 为了达到所需画面效果,可从不同角度拍摄 。在拍摄的过程中要善于模仿游戏原型人物的动作风格,不要过多受构图的** 。八、彩色与黑白的对话 生活中经常看到一幅照片里同时存在黑白和彩色的元素,如果照片中黑白的元素作为背景存在,那么黑白中的彩色元素就会显得格外显眼,这种利用黑白背景衬托彩色元素的拍摄手法称为「抽色」 。第一种方法是从摄影技法出发,选择黑、白、灰三色的背景,突显身着彩色服饰的模特儿;第二种方法是使用后制处理软体,将画面中人物以外的背景处理成黑白色调 。相较之下,第一种方法的运用效果更加自然 。6,人像摄影的基本原理及注意的问题谈人像摄影的四个艺术境界人像摄影是摄影中最重要的领域之一,也是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一 。以笔者拙见,人像摄影的艺术境界从低到高 , 可以概括为赏心悦目、惟妙惟肖、张扬个性、诠释生命四个层次 。一、赏心悦目赏心悦目是一般大众也包括一般摄影师对人像摄影作品的基本要求 。无论是商业人像、家庭留念照、新闻人像乃至任何一个摄影领域中涉及的人像,无论是被摄者、摄影者和观看者,只要无特殊目的,无不希望看到赏心悦目的人像 , 而使观众、听众的身心得到愉悦是任何艺术形式最重要的目标之一 。赏心悦目首先成为商业摄影师和顾客共同追求的目标 。而现代摄影的发展从技术上以较轻易地解决了很多前辈摄影家很难或无法解决的问题,因而使实现赏心悦目这一境界变得相对轻松一些,对于商业摄影来说 。这一境界的人像摄影作品 , 除了对摄影师本身的素质提出要求之外,还依赖于一些客观因素,如:优秀的化装师、美丽的服饰、精致的道具 , 高档的摄影器材、高级的灯光、设备先进的摄影棚,高级的照片后期加工系统、精美的装裱和精心的编辑策划等等 。对于这一境界的人像摄影来说,非摄影本体语言过多的介入和摄影本体语言的淡化是最大的缺陷 。所谓摄影本体语言就是摄影技术、艺术的独特表现手段,包括胶片的运用、曝光的控制、摄影用光和构图的经营等等 。而非摄影本体语言主要是指原本对摄影起辅助作用的非摄影表现手段,如化装、服饰、道具等等 。在这些人像摄影中,摄影本体语言一般较为淡化 , 而在所剩无几的摄影本体语言中,绝大多数已成为一种固定的模式和套路,甚至还会有所扭曲 。比如在用光上说,为了迎合大众口味 , 更多地采用了正面光和柔光;在曝光上说,为了使肤色显得更白,经常采用曝光过度的方法 。但所有这些都是为了顾客,这是无可厚非的 。赏心悦目就是使顾客和普通大众的身心得到愉悦 , 所以,这种人像摄影本身就是摄影艺术的重要组成部分,也正是这种赏心悦目的摄影作品把万千大众吸引到影楼里 , 而这成为中国摄影艺术尤其是业余摄影艺术发展的重要经济支柱 。既然摄影作品具有吸引大众的能力,就说明摄影作品具有引导大众的审美倾向的能力 。这种以赏心悦目为代表的商业人像摄影流行十年以来,大众的审美倾向已经在悄悄地发生改变 。而且,近年来,随着一批极富艺术表现力的青年摄影师对商业摄影的突出贡献,使的目前的人像摄影正呈现蓬勃发展的态势 。二、惟妙惟肖摄影术的出现使得人像再现的“相象”问题变的轻而易举,当代人像摄影的发展又似乎脱离了这一发展方向 , 尤其是流行的当代商业人像越来越不象本人,而离惟妙惟肖的距离也显得更为遥远 。这里的惟妙惟肖当然不仅仅是简单的“相象”,而是在赏心悦目基础上的神形兼似 。这一境界的人像摄影作品 , 一般具有以下主要特征:1:摄影本体语言和非摄影本体语言的正确运用摄影本体语言的运用不以是否赏心悦目为唯一依据,而以能否表现人物的神态特征为主要依据,用光自然考究,曝光准确,体现正常肤色及质感 。化装道具不过分张扬和哗众取宠 。化装的目的不时掩盖什么,而是要进行衬托,道具只是修饰而不是表现什么 。2:精妙的神态捕捉和眼神塑造神态的捕捉是摄影师永恒的主体,也是一幅人像摄影作品能否做到惟妙惟肖的关键 。,在柔美型的当代人像摄影中,应该说在这一点上做得是很不错的 。在在眼神的塑造上就有所欠缺了 。这主要是由于摄影用光的平淡造成的 。正面的柔光所营造的高调是很难突出眼神的 。所以通过光线的运用来表现人物的眼神是这一境界的人像作品的关键 。三、个性飞扬人像摄影中个性的张扬可以分为两个方面 , 一是张扬被摄人物的个性,二是张扬摄影者的个性 。从被摄影者的角度出发,拍摄人像的目的无非是留念、欣赏及展现自己的个性魅力 。从这一点上说 , 摄影师就是要帮助被摄者展现自己的个性魅力 。而从摄影者的角度出发,他作为一个艺术作品的创作者,要通过摄影手段、借助于模特的表现能力来表现自己的摄影创意,来体现自己的摄影风格乃至通过摄影语言来诉说自己对生活的确理解 。这一境界的人像摄影作品通常具有以下特征:1:独特的摄影本体语言从摄影语言的运用上说,第一境界人像摄影作品的摄影语言运用一般流于平淡,第二境界人像摄影作品的摄影语言运用趋于自然,第三境界摄影作品的摄影语言运用重在卓然不群 。用光是摄影最独特的本体语言 。如谢墨拍摄的《对影双姝》,巧妙地利用阴影,营造了奇妙的错觉,令人过目难忘。又如朱恩光的《圣徒》,柯林·托马斯的《一线光明》,萨博·亚历萨顿的《纯》等等 。摄影本体语言妙处体现得淋漓尽致 。2:独特的而简练的戏剧性情节如阿德莱尔·穆萨威拍摄的《生命中的阴影》,画面中的男女主人公在摄影者苦心经营的光影效果中诉说着一段耐人寻味的故事 。它不是一部电视剧,但却似乎比一部电视剧要说的更多 。当然,这幅作品在用光和构图上也都有独到之处 。3:展现对人和自然关系的独特理解纯粹的人像摄影也许是不包括自然的,但在这个特殊的环境危机时代,不少摄影者把镜头对准了自然,对准了人和自然的关系 。或是热情的讴歌,或是尖锐的批评 。不管是卡尔·考雷的《人与太阳》还是易水生的《人与太阳》,都表达了人与自然融合的渴望 。4:强烈的视觉冲击无论是匠心独具的光影、别出心裁的构图还是创新大胆的镜头运用,其目的都是产生强烈的视觉效果 。张扬被摄人物的个性就是使拍摄出来的人像摄影作品要与众不同而富于戏剧性的 。而摄影者个性的张扬要通过自己个性化的摄影本体语言来展现自己对摄影的理解、对被摄人物的理解、对人像摄影的理解 , 甚至对生活的理解 , 所以从某种意义上说摄影作品就是摄影者无声的自白 。四、诠释生命伟大的人像摄影作品之所以伟大,是因为他刻画了人物的灵魂,是因为它讴歌了生命的伟大,是因为它记录了一个时代的精神风貌,是因为它记录了人类社会的大悲大喜 。从人的个体来看,伟大的人像摄影作品深刻地记录了人物的内心世界,或是悲伤或是喜悦,或是思索或是呐喊 。也正是因为它呈现了人物的内心世界,所以这样的摄影作品才给人以心灵的震撼 。同时它讴歌了生命的可贵与伟大 , 面对这样的作品,每一个观众都将为拥有生命而自豪 。从人类社会的总体来看,伟大的人像摄影作品记录了一个时代人们的精神风貌 , 它记录了人类社会的大悲大喜 。伟大的人像摄影作品的意义已经完全超出了普通肖像的意义 。它是社会的象征,是时代的象征,是历史的象征,从这一意义上说 , 人像摄影的意义远不止被摄者的留念和摄影者的个性张扬 。

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