日本图色,日本的图片最雄伟的风景处

1,日本的图片最雄伟的风景处日本 富士山 望采纳
2,日本色调的照片用单反机怎么拍出来过曝两档 , 然后降低饱合度 同时 , 可以考虑用逆光
3,为什么日本那边的照片黄色和蓝色较多而红色很少这个问题就有一定的历史问题在里面了,当年武大郎被潘金莲等害死以后被丢到海里了,后来被乌龟背上一个有很多土著的地方,(后来那个地方就是日本)所以乌龟在日本和神灵一样重视,武大郎认识的文字不多所以就有了现在的日本字 , 日本没有国名,后来武大郎想到西门庆,骂道:日来日去日到本人头上了,于是就叫“日本人” 。想到潘金莲一个鲜血吐在白布上于是就有了日本国旗 。武大郎和当地土著杂交于是现在日本人腿很短 。想到西门庆和潘金莲当时搞的血到处都是,所以日本人对红色很敏感于是你这个问题就算回答了【日本图色,日本的图片最雄伟的风景处】
4,日本哪几个画家画的图很色东山魁夷(1908-1999),日本画家 。曾留学德国 , 旅行北欧,多次访问中国 。其风景画以西方写实的眼光捕捉日本情调之美,善于表现未经现代文明污染的纯洁的大自然 。他的作品在保持平面性的同时增强空间感,在装饰性中抒情寓意 , 格调高雅蕴藉,充满诗情哲理,透着淡淡的伤感 。他对艺术理论、音乐有一定造诣,擅长散文 。著有《东山魁夷》11卷 。以上是抄别人的,我自己很喜欢他的画,看到电视里有一次介绍他,画一个房间的内饰,画的是大海,很壮阔,很有美感 。他还写散文 , 看过一本东山魁夷散文集5,怎么样用Lightroom做出日系胶片风格色调一种方法是利用LR的调整工具直接做出来,1、曝光的控制根据自己的片子来调整 , 但黑色色阶通常会拉多一点让黑色不实,总之是基本项的思路就是低饱和,低对比度,让片子发灰一些再微加清晰度 。2、色调曲线项:这是一个经典曲线,胶片感的曲线大多也就这个样式 , “暗部不实,高光泛奶白”就是胶片的特征,这个曲线就把它当成一个公式记住就可以 。3、HSL,颜色选项:虽然之后在PS里也会有颜色调整,但在LR可以大概的进行调色 , LR调色比较直观一些 。思路是统一色调,减少每种的颜色的“艳丽”感 , 如:统一远处的树木的黄色和绿色,绿色中加入一些黑色,让红色不那么艳丽发灰一些 。4、效果选项:适量加入一些噪点 。5、相机校准选项:这个感觉很像PS里的混合通道器调色,而在LR里调整感觉更加简单直观容易理解且还有一个单独的饱和度选项,非常的好用 。主要用来的让照片“色偏” 。这里对红原色和绿原色进行调整 让其更加厚重感 。还有一种简便方法是用别人做好的日系风格预设 。一键应用,不满意在微调就可以 。日系风格预设找万能的百度君下载.用现成的lightroom日系风格预设,就可以,一键应用,不满意在微调就可以 。日系风格预设找万能的百度君下载 。6,求教这种日系调色风格1.在色彩方面 , 在调整图层中用饱和度工具降低饱和度 。2.用曲线调整图层减少对比度,并提高整体亮度,对于过曝或高调区域可下拉曲线,注意是沿着右边输出线下拉 。3.选取拍摄内容时,可留心明度高的色彩,组合成画面 。4.当然你可以给照片加入淡淡的蓝色或是少许温暖的黄色,洋红色轻微加入也可有种胶片的色彩感觉 , 都可用曲线工具 。使用胶片机:底片机的颜色层次还有宽容度相当好,使用底片机是拍出清淡日系风格照片的一个重点 。当然数码照片也是可以透过后期处理得到类似的结果 , 但是仔细看还是会发现数码在处理高光部分的时候很容易曝掉,清淡照片当然是不可以高光曝掉的咯 。使用手动对焦:随着数码单反的普及,自动对焦镜头也多了起来,使用AF镜头的结果就是一切对焦都非常精准 , 对眼睛半按快门就对焦到了眼睛,缩小1-2级光圈就 整个脸都清楚了,其实照片不一定非要对焦对得如此精准 , 适当的失焦或者些微的脱焦反而令人觉得非常隽永迷人,而MF镜头就是关键 。挑选多云的天气:多云的天气光线呈现漫射光,照片的明暗反差不会太大,刚好落在底片宽容度里面,而且颜色对比以及饱和度会比较低 。使用负片:负片宽容度高,调性比较高 , 而正片(反转片)调性较低,因此负片最适合淡雅风格的拍摄需求 。建议柯达200负片:柯达的色调偏黄,富士的偏绿,当然色调也跟实际拍摄场景的色温关系很大,不过根据最近两次拍摄的经验 , 10元人民币一卷的柯达200 。Color Plus最好用 。使用Vuescan扫描:拍摄完的负片,使用Vuescan选择对应的Kodak200片基扫描,最容易一次达到自己想要的色调 。别再让店扫毁掉你的心血了 。使用120或6×6相机:120负片能比135负片捕捉更多的细节,层次丰富,而6×6给人一种很协调,均衡 , 恰如其中的感受,不会有太大的压力,看起来最舒服 。使用曲线处理照片:扫描完成之后,在PS里面适当地使用曲线(Ctrl+M) 。使用曲线处理的时候 , 把暗部的部分稍微往上提一下,会让照片有点高调的感觉,必要的话也把亮部的高光部分压一下,就会更接近了 。注意画面的均衡、协调:从简单的构图开始练习,哪怕只是拍一片西瓜 , 只要一次抓住一个重点,就不会觉得照片凌乱,感觉就会出来了 。欣赏大量的日系照片:经常阅读一些摄影名家的作品会让自己在运镜的时候较为接近这些日系风格的手法 。可以把背景先处理一下,比如这张照片里用到的模糊 。然后调整色调 , 一般都是用曲线(ctr+m),让图片看起来更亮些 。人物的皮肤可以处理一下,利用图层模式里的柔光可以把人物皮肤变白一点 。其他的人物处理可能会用到转鼠绘的一些方法 。

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