上译版电影《简·爱》两位主演后来怎么样了？音乐是谁写的？

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“上译”版《简·爱》罗彻斯特唱了一首动人的情歌。简爱为何落泪？布兰奇小姐为何分外开心？这首歌叫什么名字？背后藏着怎样的一个典故？
关于这几个影迷十分关心的问题。今天笔者为您一一作详细解答。

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中国观众习惯称之为72版《简·爱》。事实上这部电影拍摄于1970年。只是1972年作为“内参片”被引进由上海电影译制片厂录制。邱岳峰、李梓用他们天使般的声音丰富了影片的表现力。升华了主题。使之成为不灭的经典。
我们曾在无数静谧的夜里。守着收音机或是半导体。倾听这来自灵魂的声音。

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“这部电影在中国十分走俏”已然声名在外。电影公司如此对外宣传——“这部电影被专业地配音成普通话。并于上世纪八十年代在中国广泛上映。获得了巨大的成功。直到今天。它一直被认为是中国有史以来最好的配音电影。受到了全国数千万观众的喜爱。配音版本也以录音磁带的形式广泛发行。”
这是中外观众一致公认、改编得最为成功的一个《简·爱》版本！
这一切仰赖于剧组成员艺术创作上的虔诚之心。
举个例子。比如罗彻斯特在家庭晚宴上为布兰奇小姐演唱的这首歌。在夏洛蒂·勃朗特的原著小说里仅注明为《海盗》。编导们及编曲埃里克·罗杰斯煞费苦心、四处考证。终于翻出了这首歌出处以及歌词。
让我们来回顾一下。这场戏里罗彻斯特到底唱了些什么？

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先是美丽的布兰奇小姐当众宣布：“现在爱德华大师净净嗓子。我要你在御前侍候。我们唱一个情歌。因为我沉浸在爱情里。所以你一定要唱得情绪饱满。”

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然后二人手挽着手走到钢琴前。布兰奇素手调琴。罗彻斯特引吭高歌——

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《乞丐歌剧》男主人公马奇斯是个风流不羁的江洋大盗。劫富济贫的浪荡生涯中。俘虏了无数女人的芳心。在民众的呼声中最后被免于绞刑。结局皆大欢喜。
这是一部非常有野心的作品。誓与意大利传统歌剧分庭抗礼、平分秋色。作者约翰·盖伊也确实达成了宏愿。不仅伦敦首演大获成功。世界巡演所到之处也是收获无数鲜花掌声。
《青春的季节》是《乞丐歌剧》六十九首歌曲中的代表作。是刻画主人公马奇斯性格的重要唱段。
《乞丐歌剧》曾于1953年被搬上银幕。由劳伦斯·奥利弗主演。据说是奥利弗平生最为欢快的一个角色。近年被上色修复重新发行。给大家感受一下这位江湖浪子的画风。

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这部歌剧在十九世纪也被更名为《三便士的歌剧》。著名黑人爵士乐歌手路易斯·阿姆斯特朗有一首非常非常好听的代表作叫《Mack the Knife》（尖刀麦克）即出自这个版本。

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显然。《简·爱》剧组引用这首《青春的季节》是个高明之举。这首歌散发着淡淡的忧伤、宿命的气息。不仅是男主人公罗彻斯特一次精准地侧写。而且还起到了推动情节的作用。
有闲阶层小姐布兰奇一颗寻求刺激的芳心获得极大满足。
罗彻斯特心知肚明。自己对于布兰奇来说只是“她父亲用于开垦土地的本钱” 。他之所以当众高调示爱。无非为了试探钢琴另一侧的简爱。他真正的心上人。
果然啊。已对男主人暗生情愫的简爱。此时幡然猛醒。她所爱恋的男人。其实只是一个侠盗马奇斯一样的情场浪子。未来会有无数的女人臣服于他的脚下。只要他愿意。
出身差异、阶级差异、个性差异。注定成为横亘在二人之间一条无法逾越的鸿沟。